Dampak AI terhadap Pelestarian Identitas Musik di Era Modern

Pada tanggal 23 Januari, konferensi ilmiah nasional bertema "Identitas Musik Vietnam di Era AI," yang diselenggarakan oleh Universitas Van Hien, mengangkat isu-isu mendesak mengenai dampak AI terhadap komposisi, produksi, dan pertunjukan musik, khususnya tantangan dalam melestarikan orisinalitas dan identitas budaya.

Lokakarya ini menarik lebih dari 300 cendekiawan, seniman, dan pakar teknologi dari berbagai universitas, akademi, lembaga penelitian, dan organisasi profesional di seluruh negeri. Termasuk di antaranya Universitas Nasional Vietnam Ho Chi Minh City, Universitas Tra Vinh, Konservatorium Musik Ho Chi Minh City, Akademi Musik Hue, Asosiasi Film Ho Chi Minh City, Asosiasi Musisi Vietnam, Universitas Teater dan Film Ho Chi Minh City, Universitas Pendidikan Ho Chi Minh City, Universitas Saigon, Universitas Cuu Long, Universitas Van Lang, Sekolah Tinggi Pendidikan Dak Lak, dan lain-lain.

Dalam diskusi di konferensi tersebut, musisi dan Seniman Berprestasi Ngo Pham Hanh Thuy, anggota Komite Eksekutif Asosiasi Film Kota Ho Chi Minh, mencatat bahwa perkembangan pesat AI dalam beberapa tahun terakhir secara fundamental mengubah banyak bidang kreatif, termasuk musik film. Dari perangkat lunak yang membantu dalam orkestrasi dan penciptaan motif, hingga sistem yang mampu secara otomatis "menggubah" musik berdasarkan deskripsi emosional dan skrip, AI semakin terlibat dalam proses produksi film.

"Seiring semakin dalamnya keterlibatan AI dalam proses penciptaan musik, risiko hilangnya nuansa lokal menjadi semakin nyata jika tidak ada strategi data dan orientasi budaya yang jelas," demikian penilaian Ibu Thuy.

Sebagai dosen piano terapan dan juga bertanggung jawab langsung atas orkestrasi di banyak program musik, Master of Arts Nong Van Hieu, dari Fakultas Seni di Universitas Van Hien, berbagi: "Saya jelas melihat kesenjangan antara kemudahan teknologi dan kebutuhan untuk melestarikan identitas budaya dalam praktik artistik. Dalam pengajaran piano terapan, mahasiswa seringkali mendekati AI dan alat komposisi sebagai solusi cepat untuk membentuk harmoni, ritme, dan warna suara. Tanpa bimbingan yang tepat waktu, karya-karya praktis dengan mudah memiliki karakteristik umum musik populer global, tanpa jejak budaya lokal."

Oleh karena itu, Master Hieu percaya bahwa peran dosen dan musisi bukan hanya untuk membimbing siswa dalam penggunaan teknis instrumen, tetapi yang lebih penting, untuk membantu mereka menyadari dasar estetika dan asal-usul budaya dari materi musik yang mereka pilih.

Sementara itu, Master Huynh Hoang Cu, Kepala Fakultas Seni di Universitas Van Hien dan dosen yang mengajar langsung musik vokal, berpendapat bahwa dalam praktik pelatihan saat ini, tren standardisasi teknik, jika tidak disertai dengan orientasi estetika yang tepat, dapat menyebabkan homogenisasi suara, mengaburkan timbre vokal individu dari pembelajar.

"Banyak siswa mencapai kestabilan teknis tetapi kesulitan mengembangkan suara artistik yang unik. Hal ini terutama benar karena teknologi untuk menganalisis, mengedit, dan menciptakan kembali vokal semakin mengganggu pelatihan dan penampilan. Dari perspektif pelatihan, penting untuk menyadari bahwa sistem AI sering dibangun di atas basis data yang sangat terstandarisasi, sehingga cenderung memprioritaskan karakteristik suara universal, yang dapat dengan mudah mengaburkan nuansa vokal individu," komentar Master Cu.

Berdasarkan realitas bahwa AI mengancam untuk "mengasimilasi" identitas musik, Dr. Ha Mai Huong, Direktur Akademi Musik Hue, mempresentasikan makalah tentang pelestarian dan promosi musik warisan tradisional dalam konteks saat ini dari perspektif lembaga pelatihan seni di wilayah Dataran Tinggi Tengah.

Dr. Huong menyatakan: "Penerapan teknologi tidak hanya membantu meningkatkan efektivitas pengajaran tetapi juga menciptakan lingkungan kreatif baru, mendorong peserta didik untuk lebih dekat dengan tren industri musik global. Namun, untuk memaksimalkan manfaat teknologi, lembaga pendidikan perlu fokus pada investasi infrastruktur; pelatihan dan pengembangan sumber daya manusia interdisipliner, menggabungkan teknologi audio, ilmu data, dan pengetahuan mendalam tentang warisan budaya, untuk menciptakan jembatan nyata antara seni dan teknologi; dan membangun sistem materi pembelajaran yang sinkron."

Selain itu, menurut Dr. Huong, perlu memperkuat peran para perajin dalam pengajaran, meningkatkan program pelatihan dan metode pengajaran, serta menggabungkan tradisi dan teknologi. Sebuah perpustakaan musik warisan tradisional perlu dibangun (termasuk data analisis audio, dokumen digital, dan arsip teknik pertunjukan perajin) untuk melayani tujuan penelitian dan pengajaran.

Dalam konferensi tersebut, Profesor Madya Dr. Nguyen Thi Thu Trang, Wakil Rektor Universitas Van Hien, menekankan: "Kecerdasan buatan membuka banyak peluang baru untuk bidang kreatif, termasuk musik. Namun, yang terpenting adalah bagaimana kita mendekati dan menerapkan teknologi secara selektif, manusiawi, dan bertanggung jawab, sehingga teknologi menjadi alat untuk mendukung kreativitas manusia, alih-alih mengikis identitas budaya."